GMGC昆山小馬奔騰CEO馬奔東專訪

2016年9月29日-10月1日，由昆山市人民政府支持，全球移動游戲聯盟(GMGC)主辦，昆山花橋經濟開發區管委會聯合主辦的中國(昆山)數字娛樂節(簡稱：GMGC昆山)在昆山花橋國際博覽中心盛大舉行。此次大會以“天下為娛，昆山有戲”為主題，秉承“不忘初心，忠于玩家”的核心理念，來自全球10多個國家或地區，超過100家參展商，近百位游戲產業大咖，約30000人次觀眾齊聚一堂，從廣大玩家和用戶的視角來探索移動游戲及泛娛樂產業未來的創新發展。小馬奔騰CEO馬奔東接受媒體采訪：

以下為采訪實錄：

主持人：大家好，坐在這邊的是小馬奔騰的CEO馬奔東先生，我首先想請問馬總一個問題，小馬奔騰作為一個影視公司，影視公司的IP跟游戲公司的，單純授權，再深一點就是定制游戲，現在這個階段我們很多家都在做。

馬奔東：小馬奔騰是成立比較早的一家公司，主要是以電視劇和電影的制作為主，在這20多年的過程當中，拍了很多的片子，獲獎也很多，我們前幾年是因為被動的被一些游戲公司來購買我們版權，比如說月光寶盒，龍門客棧等都被上海的幾家公司買走了。尤其是這幾年影游互動還有動漫和電影的結合，融合度越來越深，小馬奔騰從前年開始也開始布局到了泛娛樂產業，實際上就是按文化產業概念來說，文化產業的上下游產業的融合，但是我對這個泛娛樂產業的理解，我覺得是因為媒體有天然的這種互通性，因為是以信息傳達為主的，只是有不同的表達方式，比如說這幾年，不管是最近熱播的《微微一笑很傾城》還是《花千骨》在市場上引起了熱議，票房上也很成功，所以說對于小馬奔騰來說我們也在探索和游戲產業，和動漫產業的融合，比如說我們下一步可能要和GMGC成立一個新的小馬未來科技公司，就是想我們兩家再深度地引申IP和游戲的雙向融合，我認為這個叫跨界，起到的作用一個是化學反應，比如說像魔獸一樣，游戲成功了到時間點拍一部電影又成功了，這個中間的距離還是很長的，但是因為是引進來的作品，現在像《花千骨》和《微微》基本是影游互動，同時那個時間段互動，我覺得中國的泛娛樂產業迭代和進化的速度比西方快多了這個是我們的優勢。另外年輕人學習能力很強，熱愛新鮮事物，加上中國有將近幾個億的年輕的消費群體，我們講叫“新娛樂人”這種參與性造成了是市場自然在推，讓影游，影和動漫，甚至是和商業文學的促進，我對它的預測是說這一塊速度也很快，因為我就在產業的中心，我能明顯感覺到，比如說過去我們可能認為這個本子有一定的風險，或者是覺得這么小眾的一個類型的題材，將來市場能不能接受?就是我們創作團隊本身有疑問，但是從投資的角度感覺風險很高，但是沒有想到投入市場以后反應挺好，我們拍的電影預期很高，覺得能掙錢的結果虧了。我明顯覺得這個大海當中波浪的起伏你能感到底層的淺游，所以我覺得電影影視和游戲的融合，不僅不會慢，還會加速，另外他的融合的方式方法，我覺得是一個開放性的。你剛剛問我的問題，我覺得將來深入網紅直播和游戲都可以直接聯系，比如說大鵬的屌絲男，是一個網紅，直接轉很成功，我覺得這種自媒體加上新媒體和游戲的融合也是一個方向。

主持人：小馬奔騰原來作為一個內容創造者以及IP輸出者，未來有沒有可能反過來?比如說看到哪款游戲很有名，題材很適合拍影視，會不會反過來做這樣的動作，再輸出到影視類的文化產業當中?

馬奔東：我們和GMGC合作的初衷就是這樣，因為我們覺得GMGC在游戲，尤其是在移動端的游戲產業當中資源很豐富，但是小馬奔騰是制作能力比較強硬，電影電視劇的創作能力比較強一些，而這兩個方面我們的銷售群體有時候也是重疊的，既干電影也玩游戲，我們兩方的合作如果有好的手游或者是游戲好的作品，我們完全沒有理由來拒絕它拍成電影電視劇，另外我們已經成立一個部門，就是想和GMGC合作，做了一個從游戲玩家轉到影視作品。

主持人：個人有沒有一些喜好和類型?喜歡什么類型的游戲?這種題材適合拍?

馬奔東：這個牽扯到審美的層次，比如說現在網易《陰陽師》我就很喜歡，平時不玩，但是我看最近一些圈內朋友推薦，我就試著玩一下，我就覺得這個比較有意思，有一定的深度，不是純娛樂，強刺激性的純娛樂就是玩一段時間會膩的，我覺得這個《陰陽師》的策劃團隊，這個作品打磨的從創意策劃到制作都做的很好，我比較喜歡一些像除了網易的《陰陽師》以外，還有像根據名著改編的《西游記》，《新三國》我本人比較喜歡有一定傳統文化底蘊改編的作品。

主持人：那我感覺到小馬奔騰現在有點與時俱進的意思，我們要跟緊文化潮流，做一些最前線最貼合年輕人喜好的東西，認為現在年輕人喜歡的市場，或者是現在的粉絲經濟，對于影視而言影響大嗎?

馬奔東：我們小馬奔騰從去年開始成立一個新媒體部門，一直在學習剛剛您講的粉絲社群經濟，因為現在隨著互聯網帶來的碎片化，真的做到過去物以類聚，人以群分，尤其是95后的年輕人是互聯網的原住民，掛各種各樣視頻的或者是這種互聯網的入口里面，這一代人為什么叫原住民?我們做一個產業，我們一定要研究年輕人的消費趨勢和消費心理，游戲它的深層比社會學的背景，包括社會學、心理學、智能化，牽扯到方方面面的很復雜的系統，這個是社會系統在里面的，所以我們非常關注像社群，我們還成立一個社群商學院，我們提出兩點，在互聯網時代，或者是叫泛娛樂時代，文化公司如何重新定義和消費者之間的關系?如何組織這種社會方式?這個是我覺得我們考慮的兩個關鍵的點，我希望增加更多的互動性，然后增加一些用戶思維。

主持人：這個理解的過程是不是挺不容易的?因為90后，或者是95后是互聯網原住民，我們跟他有一定的隔閡?

馬奔東：所以說這個代溝永遠會有的，但是我們要有一個互相包容和互相學習的過程，我覺得隨著社會的發展，社會的包容度越來越大，可能會有很多元化的聲音在里面，然后大家尋找自我認同，一定是這樣的。不會說只有一種聲音了，那么你要學會一種有一定距離感欣賞別人的不同和你不一樣的美，這個才是我們下一步的泛娛樂產業發展的方向，“各美其美”，實際上在過去當中中國文化一直是多元的，只是近代以后我們有一些衰弱，但是我相信互聯網的工具的崛起，我們可能尤其是年輕人有更好的機會通過互聯網表達自己的訴求，我們對這種訴求要理解寬容和支持。

主持人：有一些作品這么做的，讓網友投票，以這樣的方式喜歡哪個明星就支持他，也有讓網友決定劇情的走向，您認為這個是未來個性化突出的方式嗎?

馬奔東：既然是粉絲一個是靠明星和網紅的密值，因為他的影響力是一種現象，而他的影響被互聯網，有互聯網的介入以后會加速放大，所以這個是誰也擋不了的問題，我覺得粉絲和偶像的互動是天生的，就像美國的這種個人英雄主義，人類社會的社群產生的，一定要有偶像起到標準的作用，有跟隨者，這是社會學的定義，我覺得這個粉絲參與游戲或者是參與電影電視劇的設計和構想，我覺得是很有意思的互動，甚至以前有一些試驗類的電影也嘗試過這種開放性的結局，但是那個時候因為電影的表達方式可能有一點局限性，因為是限性思維。我覺得游戲這一塊就可以有很大的空間，因為游戲和電影差別，游戲有很強的嵌入感比電影還深，另外有很強的人機互動，更重要的是有人機互動當中對于玩家有很強的一種權威和操作，操控性的怡情，比電影要高。但是我覺得要回歸到剛剛提出的問題，粉絲和偶像和網紅的互動是促進文化產業的一個良性的平臺，但是我覺得這里面也有一個邊界，也不能像過去盲目的追星，我覺得還是要有一種理性的回歸。

主持人：好的 ，感謝馬總的精彩分享!