CGDA評委王世穎專訪：鼓勵創意扶持精品

由ChinaJoy主辦方漢威公司主辦，移動游戲企業家聯盟(MGEA)與中國VR/AR娛樂產業聯盟(VREIA)聯合主辦，第1游戲協辦的中國游戲行業重要活動，也是國內唯一針對游戲研發領域的評選大賽——第八屆中國優秀游戲制作人評選大賽(CGDA)目前已火熱開啟。CGDA自2009年起已連續舉辦七年，涵蓋了程序、美術、策劃、動畫、音樂音效等游戲研發的重要領域，并致力于推動中國游戲人才儲備、選拔和表彰優秀游戲制作人以及團隊。

在第八屆CGDA頒獎典禮即將到來之際，記者有幸采訪到了CGDA策劃組評委愛奇藝副總裁王世穎女士。在采訪中，王世穎認為之前游戲產業發展極快，國內開發者們不得不全力奔跑，去追趕產業發展的腳步，賺錢成了第一要務，目前產業發展增速放緩，是時候放慢腳步，去思索如何進一步提升游戲性的問題了。

為了完整還原被采訪者的觀點，以下內容以Q&A形式呈現。

記者：本屆CGDA對比前幾屆您認為有什么變化嗎?

王世穎：隨著游戲產業的蓬勃發展，CGDA每一屆都在變化，從最初的端游唱主角，到現在的端游頁游手游三足鼎立，百花齊放。同時，還有越來越多的獨立開發者、學生構成的業余開發團體通過CGDA這個舞臺正式進入游戲行業。參賽產品越來越多，產品品質越來越高，是最明顯的變化。

記者：身為評委，您的評選標準是哪些?

王世穎：作為多年策劃組的評委，我一直秉持的原則就是鼓勵創意，扶持精品。創意是文化產業的生命之源，立身之本。失去了創意，整個產業就會喪失活力。當然，隨著游戲產業的逐漸成熟，游戲類型逐漸固化，新類型新玩法的誕生更加困難，游戲同質化問題凸顯。在這種大趨勢下，創意更加難能可貴，哪怕只是微創新，哪怕只是一個閃光點，都值得我們去鼓勵。CGDA在這方面的導向作用非常重要。

此外，就是作品的完成度和精致程度。一個低完成度的產品是殘缺的產品，如果拿這種產品來參賽，一方面體現了開發者對大賽的不重視，同時也體現了他們對自己工作成果的不尊重。精品游戲一直是行業所倡導的發展方向，只有把游戲的方方面面都做到極致，才能長久地吸引玩家。開發者在細節上的誠意和打磨，玩家是能夠感受到的，這也是工匠精神的一種體現。

記者：您認為，目前國內游戲制作人是否達到了世界一流游戲大國的水平呢?

王世穎：我們的游戲產業發展的很快，在去年，行業產值和市場規模已經雙雙超越了美國和日本，成為世界第一的游戲大國，在這樣的大形勢下，我們應該看到，我們在產品策劃方面，還有很多不足。中國游戲策劃對于數值體系節奏的把握，對于付費意愿的調動，可以說已經達到全球領先的水平。但是對于代入感的營造，文化內涵和細節的雕琢，對比美國、日本等傳統游戲強國，還有很大不足。之前游戲產業發展極快，國內開發者們不得不全力奔跑，去追趕產業發展的腳步，賺錢成了第一要務，目前產業發展增速放緩，是時候放慢腳步，去思索如何進一步提升游戲性的問題了。

記者：根據這些制作人的代表作來看，您認為目前手游的類型是處于一種什么樣的趨勢與變化?

王世穎：手游工業化的趨勢，在今年已經變得十分明顯，IP+成熟的玩法模型和數值體系+精致的制作=爆款大作。這樣一個公式越來越多地發揮了作用，游戲類型進一步固化。這其實是任何文化產業發展到中期的必然趨勢，電影產業也是到了一定階段，固化出一大批類型片套路，用高知名度演員+精致的制作，源源不斷的為用戶提供精神食糧。同時，由于手游開發的技術門檻和資金門檻進一步降低，也會有一大批另類的，小眾的，個性化的產品橫空出世，給產業帶來沖擊和新鮮感，其中的佼佼者勢必會引領趨勢，甚至演化出全新的游戲類型。

記者：在國內，哪方面的游戲制作人才是比較稀少的?

王世穎：優秀的游戲制作人永遠是產業最稀缺的資源。這種優秀不僅僅表現在有成功項目經驗，更表現在制作人對產業變化有深刻的體察，更能與時俱進地提升自己，保持終身學習的習慣。同時，對項目和資源的掌控能力也是制作人必不可少的技能。兼具這些優勢的游戲制作人在行業內可以說鳳毛麟角，也希望CGDA能夠發掘出更多優秀的游戲制作人。

記者：整個游戲市場產品的同質化很高，甚至有的游戲是直接換皮上架，您是怎么看待這個問題?

王世穎：游戲玩法的固化是產業發展到一定程度的必然，對利潤的追求和對風險的規避由迫使人們采用更沒有風險且更容易取得爆發性成功的方式去生產產品，那就是換皮。手游行業這兩年的飛速發展，產生了大量初級用戶，這些用戶可能只有一兩年游戲年齡，只玩過一兩款游戲，他們根本無法分辨一款游戲是不是換皮，對于換皮產品也并沒有很強烈的排斥。例如說目前排行榜第一的某款產品，它的玩家當中很多人完全沒有聽說過它的玩法原型的那款韓國游戲，這種情況為換皮游戲提供了用戶基礎。產業發展的特定階段，這種現象不可避免，未來用戶逐漸成熟，在游戲產品上的見識更加開闊之后，自然會對于游戲有了更高的口味，那種粗糙而沒誠意的換皮游戲，必將逐漸退出市場。

記者：您覺的未來中國游戲市場的發展瓶頸在哪里?中小企業的生存空間在哪?

王世穎：渠道的影響力過大，導致市場無法實現充分競爭，好的產品沒有辦法被更多用戶獲知脫穎而出，而更具備知名度的產品，如大IP，大廠出品，高投放產品占據了絕大部分用戶流量，這樣導致整個市場區域停滯和保守，長遠來看對產業發展極為不利。對于中小企業來說“低態平衡”是一個很好的生存狀態，利用較低的成本，開發一款差異化的，垂直領域的高品質產品，通過長期的精細化運營去積累用戶，提升公司品牌價值，實現自身的可持續發展。在產品發展節奏上更接近互聯網產品，而不是急功近利的傳統游戲產品。

記者：作為一家視頻網站的高管，您能否預測下影游聯動未來的發展方向。愛奇藝作為IP的持有方，在整個IP傳播和發酵過程中，游戲和影視劇分別扮演了什么樣的角色?

王世穎：影游聯動是個大趨勢，至少在未來數年的時間內，它都是文化產業的一個增長點和引爆點，同時也是最容易催生現象級大作的方式。因為影視的分發量是最大的，而游戲的盈利能力和生命周期是最長的，兩者一個吸量，一個獲利，是最完美的組合。

目前愛奇藝的產業布局已經滲透到了文化產業的各個方面，文學、影視、動漫、游戲、VR、周邊商品……嚴格來說，愛奇藝并不是簡單的IP持有方，而是掌控著IP整個生命周期的方方面面。我們IP的源頭抓起，從文學和漫畫產業獲取優秀的產品，通過動畫、影視等領域的產品，讓IP的知名度和粉絲群獲得一個飛躍性發展，在整個IP價值的最高點，利用游戲產品去收割IP的經濟價值，完成一個生命周期循環，在這個基礎上，還可能繼續開發續作，實現第二輪第三輪循環，采用螺旋上升的方式，打造經典超級IP。在這個產業鏈條中，愛奇藝是主導，還需要方方面面的創作者加入合作，譬如動漫的制作，游戲的開發等等。

記者：在游戲上線前和上線后，視頻平臺應該如何去配合?

王世穎：影游聯動成功的關鍵就是時間上的精準匹配，能夠實現這一點，成功率會大大增加。影游同時推出，或者游戲先上一段時間，影視上的時候大推，是成本效益比最好的推廣方式。在影視劇熱播期間，游戲也應該配合增加市場投放，以實現勢能疊加的效果，讓IP影響力推到最高峰，這個時間窗口稍縱即逝，如果沒有抓住，以后再沒有第二次機會，所以，影游兩方在這個階段必須精誠合作，傾全力推廣。影視劇播放完畢之后，是游戲推廣的一波黃金期，因為用戶這個時候對于相關文化衍生品的需求最為強烈，這個時期也非常短暫，從用戶看完影視大結局的那一刻開始，最多只有3天到一周的時間，而且效果是在逐漸衰減的，在用戶看到大結局的同時，就一定要讓他看到衍生游戲的存在，最大限度的利用移情心理，為游戲增加用戶量。在長尾階段，有關于影視的任何話題和花絮，游戲都應該緊跟熱度，目的是最大限度地獲取影視導量的剩余價值。

記者：最后能否給有志于從事游戲行業工作，并希望能夠有良好職業發展的新人一些建議?

王世穎：多玩游戲，多玩游戲，多玩游戲!重要的話說三遍。想要做游戲，先玩游戲吧，玩得多了，玩得深入了，自然就會有越來越多的感悟。